June 2nd, 2017

фотограф, Владимир_Малевин, художник

Что мешает учиться взрослым?

Рубрика: Образование


Что мешает нашему развитию когда мы начинаем учиться новому во взрослом состоянии будь то рисунок, фотография, музыка, да что угодно?

Чаще всего – непомерно задранная планка. Когда взрослый начинает чему-либо учиться, он уже имеет богатый жизненный опыт обучения. Он учится не так как ребенок, - не задумываясь выполняя некоторые с неба (от взрослых) падающие установки и задачи; взрослый ставит их самостоятельно на основании доступных ему знаний и теорий. И именно это становится главным препятствием на пути к цели. Мы слишком много знаем и слишком многого хотим. Не слишком многого в глобальном аспкете достижений (ведь другие люди делают это, что тут сложного?) а слишком много в аспекте ежедневных учебных задач.

Один мой знакомый, очень умный и обстоятельный человек, начал учится рисовать. Он поступил в художественную школу, но обучение почему-то шло не очень. Пары раз в неделю конечно же было недостаточно, а когда я задавал ему вопрос, рисует ли он дома, то из раза в раз получал примерно следующие ответы «да вот, сейчас времени не было, но вот я на следующей неделе собираюсь выделить пару дней чисто на это», «ну на этой неделе еще не рисовал, просто хочу засесть основательно», «я вот тут мольберт собираюсь купить, а то так не удобно рисовать, а вот как куплю так и порисую хорошо» «я тут накачал несколько гиабайт книг, сейчас изучаю все аспекты рисунка, а вот как изучу…». Надо ли говорить о том что не далее чем в течение года занятия, не приносящие должного удовлетворения результатом заглохли.

Когда ребенку дают задачу разучить на фортрепиано «В траве сидел кузнечик» для него эта мелодия – высшая красота и сложность. Взрослый же уже полюбил Моцарта, послушал Бетховена а то и Шостаковича… А в особенно запущенных случаях даже и почитал теорию. Взрослому просто невыносимо скучно играть такие примитивные вещи, взрослому кажется что он может уже и посложнее мелодию. А ведь и правда – может, ведь взрослый более развит, его мозг сильнее, он действительно может уже «Подмосковные вечера» сбацать.

Однако именно в этом и кроется опасность. Ни один педагог никогда не дал бы ребенку «Подмосковные вечера» до «Кузнечика» и даже не потому что тот не справится, а просто согласно дидактическому принципу «От простого к сложному», просто потому что за кажущейся простотой мелодии «Вечеров» лежат многие мелкие микронавыки, не отработав которые на «кузнечике» мы неизбежно перепрыгнем необходимые ступеньки, без которых настоящее мастерство невозможно.

Вот и прыгают взрослые семимильными шагами, упуская по дороге самое ценное, то что лежит между строк, за выбираемой сложностью произведения оставляя непонимание его структуры.

А ребенок не требует многого, он органичен и послушен, его маленькие ежедневные учебные задачи, ступенечки из которых состоит лестница в небо, соизмеримы с его психической грузоподъемностью. А у взрослого, увы - нет.

Из этого есть пара важных выводов. То что так легко дается ребенку – тяжелый труд для взрослого именно по причине завышения планки, выполнения всегда чуть более сложного чем требуется. Взрослый никогда не может быть само-учителем с той же степенью эффективности что и ребенок. Требуется чуткий педагог, точно чувствующий запросы взрослого и его возможности, обладающий чутьем психолога чтобы переубедить взрослого прыгать через голову, найти нужные слова и дать правильные задачи.

Как быть? Есть ли решение? Ведь талантливых педагогов так мало, современная обучающая «система» похожа на конвейр по передаче тем или иным образом упакованной информации, но никогда не взращивающая педагогическая среда, позволяющая раскрыть таланты.

Конечно, наилучшим выходом будет поиск готовой, дидактически выверенной программы, в которой опытный педагог учел все эти нюансы и построил обучение по правилам науки педагогики. Однако это тема отдельного разговора, поскольку на сегодняшний день балом правят деньги и образование превратилось из хлеба в рыночный продукт, где важно не содержание а упаковка, где для коммерчекой выгоды добавляют вредные ингридиенты, где не заботятся о том что будет после его употребления а только о факте продажи и т.д. и т.п. В общем найти для себя программу обучения практически невозможно. И если гора не идет к магомету…

Решение есть. Просто ставьте себе задачи правильно. Запомните, что лучше сорок раз по разу чем за раз сорок раз – занимайтесь часто и по капельке, легко, не включая мозг, это лучше чем редко, но «по взрослому» основательно. Ставьте задачи «на каждый день» с невозможностью невыполнения. Когда публично обещано «сдать каждый день по наброску или фотографии» поверьте, будет уже не до перфекционизма. Уставшему после работы взрослому человеку уже не до обучения, лишь бы отстали. И вот это самое ценное время и возможность, а не тогда когда мы полны сил на борьбу… с собой. Отмахайтесь, сдайте халтуру! Тем самым вы обеспечите микродостижения не напрягаясь, а ведь именно так делают дети!

Для начинающих художников есть и совсем хорошие новости. В нашей, успешно работающей уже с 2104 года группе «Творческий пинок» https://vk.com/hudpinok вы можете ежедневно сдавать самую бесстыдную и адскую халтуру, за это вас никто не осудит. Но вы не сможете не сделать ничего за день, накопив избыточный потенциал на «одно но большое занятие». Вам придется сдать пять набросков, вам придется сдать обещанный фотопортрет, даже если все это будет из рук вон плохо, это достигает нужных целей – непрерывность процесса, легкость исполнения, отсутствие «утяжеления». Будьте как дети и прогресс не заставит себя ждать!

Copyright © Владимир Малевин
Курс по композиции: http://photo-tur.ru/?page_id=3082
Фото-туры: http://photo-tur.ru/
Группа «Творческий пинок»: https://vk.com/hudpinok
фотограф, Владимир_Малевин, художник

О правилах в композиции

Рубрика: Композиция

Анализируя курсы по композиции в связи с профессиональным интересом, я постоянно сталкиваюсь с двумя полярными позициями, которую занимают преподаватели этого предмета. Первая: правил в композиции нет. Все индивидуально, красота субъективна. Вторая: хорошая композиция выстраивается по правилам, и мы их сейчас изучим, и тут же научимся, соответственно, делать красиво и хорошо.

В своем пределе неверны и опасны для неофита обе позиции. И дело не в предсказуемо-банальном «истина посередине, правы и те и эти». Нет, все несколько иначе. Дело в т.н. «подмене понятий», в том, что правилами назвали нечто такое, что правилами не является.

Говоря попросту, на бытовом языке, о «подмене понятий», я имею в виду на самом деле демагогический прием, софизм, когда в силлогизме, логической конструкции, меняются местами субъект и предикат. Но это оговорка для точности, мы же не в ученом совете, поэтому и далее будем запросто, не смущаясь, пропускать из лени запятые и оперировать простым человеческим «подмена понятий».

Итак, на самом деле любые «правила» в композиции – это наблюдения. Возводя же наблюдения в ранг правил мы сразу же расчерчиваем все на дозволенное и недозволенное, иными словами богатство палитры мы превращаем в черное и белое, однобитное.

Взять хотя бы так любимое всеми правило третей (или золотого сечения, они очень близки) при компоновке объектов в декартовом пространстве кадра.

По сути, правило третей – это попытка гармонизировать пространство на самом грубом уровне. А ведь оно запросто может работать на микро-уровне и совсем с другими сущностями помимо примитивной координаты.

Проблема в том, что для того чтобы понять где и как оно может работать, нужно понимать многое из теории композиции: нужно иметь понятие об уровнях абстракции, архитектонике, уверенно отделять сигнал от шума в визуальном, чувствовать взаимодействия пятен и пластическую музыку Кандинского и т.д. и т.п. Поэтому такое простое правило третей оказывается вовсе не простым если применять его с умом, а в своей простоте при отсутствии таких знаний это правило становится банальным штампом, унылой и редко работающей концепцией, набившей оскомину, которую не пнул только ленивый.

Красота не исчерпывается положением объекта по золотому сечению вот почему существует так много изображений, казалось бы, нарушающих правило. Но не нарушают они никакое правило, о нарушении правила говорит ментальность, утверждающая что все должно быть по правилам.

Откуда же столько поломанных копий на тему «правил нет», «творчество это нарушение правил», «сначала научись по правилам и только потом свободный полет». Объясню: та же подмена понятий. К примеру, можно сказать что у всех беременных живот, видим Машу с животом, делаем вывод – маша беременна. И вот уже вроде правило. У всех беременных живот. Да вот беда, изъяснять это правило берутся все кому не лень, при современных средствах масс-медиа, когда каждый сам себе телевидение, это не проблема. Вот и выходит, что грамотный-то человек скажет верно: «у всех беременных живот», да только на одного грамотно найдется сотня «свободных писателей», которые заявят «у всех у кого живот – беременны». И вот это уже подмена понятий, при котором дядя Вася с богатым пивным прошлым становится с легкой руки немножко беременным.

Все просто: когда-то люди заметили что когда что-то в третях – это хорошо. Но потом взяли и подтасовали «должно быть в третях чтобы было хорошо». А это совсем не одно и то же.

Кто не понял этой простой человеческой особенности, тот начинает заявлять что правил нет. Что композиции не существует. Что нельзя измерить красоту. Что нарушают правила великие полотна. Но на самом деле, как показывают наблюдения, все заявления что правил нет – от людей не понимающих композицию глубоко. Кто совсем ничего не понял в композиции, заявляет что работать можно только по правилам.

А всего то нужно понять простую вещь: не изображение подчиняются правилу а правила изображению. Подумайте об этом. Поэтому нельзя сказать что что-то нарушает правило. Именно поэтому рассказы о «творческой свободе как уверенном нарушении правил» - это миф. Нарушить можно правила дорожного движения. А то же самое «правило третей» – вовсе не правило. Это наблюдение о том что то что в третях – хорошо. И кто только первым его так назвал? И сколько народу эту глупость повторило, включая авторов книжек по композиции.

Совсем иное дело – отклонения от некоей «нормы», которые выступают информационной единицей, и образуют язык изображения, смыслом существования композиции (помимо эстетической ее функции). Но называют эти отклонения «нарушением правил» только в результате той же грубой подмены понятий.


Copyright © Владимир Малевин
Курс по композиции: http://photo-tur.ru/?page_id=3082
Фото-туры: http://photo-tur.ru/
Группа «Творческий пинок»: https://vk.com/hudpinok
фотограф, Владимир_Малевин, художник

Перьевая графика в Инфракрасной фотосъемке

Рубрика: Пейзаж
В художественной графике можно встретить стиль, в котором не ставится целью абсолютная читаемость, легкая доступность восприятия.






Это не жирный легко глотаемый фаст-фуд в изображении, основанный на гештальте, контрасте, направлении взгляда ну и всем том, что делает фотографию эффектной и доступной для массового зрителя. Это, можно сказать, рис палочками. Есть долго, жевать придется, а потому ни разу не поп-арт.

При съемке пейзажа начинающий всегда стремится именно к фаст-фуду. Медийный вид, отражения в озере, красивые "кошкозакаты".




В целом это неплохо, я не то чтобы прям против. И часто когда только начинаешь то ничего другого видеть не хочешь. А оно есть. В частности, интересные возможности дает инфракрасная фотография. Только я не про тот ее вид, который с помощью сине-розового раскрашивания стремится к той же медийности, а про честную, черно-белую.

В последнем нашем майском фототуре я занимался, помимо работы с учениками, практически исключительно инфракрасной съемкой. И вот, с удивлением для себя открыл, что лесной массив, представляющий собой полный хаос и почти абсолютную единицу в плане соотношения шум/сигнал для объектива с обычной матрицей, в инфракрасном диапазоне может не просто сложится, но и даже очень интересно прозвучать, в стиле перьевой графики.



Вроде и ничего, а что-то в этом есть. Конечно это не случайный кадр, как могло показаться из введения, он тоже выстраивался (хотя и в педагогических целях). Но как известно «вскрытие покажет», никогда стопроцентно не знаешь чего же там наснимал до просмотра на мониторе и вот, удивительное открытие. Надо будет поработать в развитии этого направления.


Copyright © Владимир Малевин
Курс по композиции: http://photo-tur.ru/?page_id=3082
Фото-туры: http://photo-tur.ru/
Группа «Творческий пинок»: https://vk.com/hudpinok